Вось ужо сёмы сезон мінская галерэя візуальных мастацтваў Nova Цэнтральнай публічнай бібліятэкі імя Янкі Купалы знаёміць аматараў фатаграфіі з творчасцю маладых і ўжо добра вядомых аўтараў. Дыяпазон фотажанраў, якія дэманструюцца на выставах у галерэі Nova, даволі шырокі: ад старой этнаграфічнай фатаграфіі да сучасных авангардных пошукаў. Галерэя метадычна і мэтанакіравана працуе менавіта з фатаграфічнымі сродкамі мастацкага выяўлення, паколькі мы перакананы, што мова фатаграфіі, мова візуальных камунікацый – гэта адна з самых універсальных і агульназразумелых моў. Пацвярджэнне гэтай думкі мы знаходзім кожны раз, калі маем магчымасць паказваць нашым гледачам выставы замежных аўтараў. І сённяшняя выстава, напэўна, таксама не будзе выключэннем.
Інтрыга новай фотавыставы Біла Крэндэла «Відушчае вока-2» заключаецца ў тым, што аўтар дэманструе нам дзве серыі фотаздымкаў, зробленых на працягу апошніх гадоў у такіх непадобных, на першы погляд, краінах, як Беларусь і Злучаныя Штаты Амерыкі. І сапраўды, пры жаданні можна знайсці тысячы адрозненняў жыццёвага ўкладу Беларусі і ЗША – занадта розныя гісторыі пражылі дзве нашыя дзяржавы. Але Біл Крэндэл, здаецца, ідзе іншым шляхам. У сваіх фатаграфічных даследаваннях штодзённага жыцця ён імкнецца перанесці акцэнт з пошуку яўных адрозненняў на пошук пэўнага падабенства. Таму некаторыя здымкі, зробленыя ў дзвюх розных краінах, здаюцца нам на дзіва падобнымі. У гэтым і ёсць парадокс гуманістычнага падыходу да фатаграфіі, у якім няма месца напускнаму пафасу «выкрыцця». Камера ў руках фатографа-гуманіста – гэта інструмент, які падпарадкоўваецца хутчэй не халоднаму розуму, а чулліваму сэрцу. У кожным са здымкаў Біла Крэндэла мы адчуваем, перш за ўсё, прысутнасць фігуры самога аўтара, які даследуе тую ці іншую сцэну штодзённасці. Ці не ў гэтым палягае розніца паміж прагматычным фотарэпартажам і суб’ектыўным фотадакументам?
Апроч культурна-пазнавальнага аспекта, сёлетняя выстава Біла Крэндэла мае яшчэ адно важнае для нас значэнне. На яго здымках мы бачым не толькі вобразы Амерыкі – краіны, дзе перамагла візуальнасць, але і вобразы Беларусі, дзе фатаграфія адсунута на перыферыю мастацкага жыцця. Можна сказаць, што фатаграфічны твар Беларусі яшчэ не цалкам праяўлены для знешняга свету. І гэтаму факту ёсць свае няпростыя тлумачэнні. Сваімі работамі Біл Крэндэл пацвярджае тую думку, што няма «няфотагенічных» краін, няма гарадоў без свайго фатаграфічнага твару (а менавіта гэтым папракаюць аблічча шматразова перабудаванага Мінска). Сапраўды, здымкі Біла Крэндэла ўзбагачаюць не толькі амерыканскую візуальную культуру, але і папаўняюць скарбонку беларускай візуальнасці. І, магчыма, праз некаторы час Мінск і Беларусь стануць больш вядомыя ў свеце менавіта дзякуючы фатаграфіям Біла Крэндэла.
Гэта другая выстава Біла Крэндэла ў галерэі Nova, і яе можна назваць своеасаблівым працягам міжнароднага праекта «Відушчае вока», які стартаваў у памятны вераснёўскі дзень 2001 года. Трагедыі правяраюць моц творчых і чалавечых сувязяў. Калі мастакі вяртаюцца ў галерэю з новымі ідэямі і новымі работамі, – гэта добры знак. І, думаецца, гэта добры знак не толькі для галерэй, але і для нашых краін – у чымсьці далёкіх і ў чымсьці блізкіх.
Уладзімір Парфянок, куратар праекта, мастацкі кіраўнік галерэі Nova.
Seeing Eye 2: Two Cultures, One View.
For seven years the Minsk Nova Gallery of Visual Arts, located at the Central Public Library named after Yanka Kupala, has familiarized photo lovers with the creative work of both young and famous authors. The range of photo genres shown at the Nova gallery is quite wide, from old ethnographic photos to modern vanguard works. The reason the gallery continually works with photo means of artistic expression is that we are convinced that photo language, the language of visual communication, is one of the most universal and comprehensible languages. And this idea gets its confirmation every time we have an opportunity to present the exhibits of foreign photographers to the public. We believe that the current exhibit will not be an exception.
From the series of exhibitions “Photography without Frontiers”.
One intrigue of this new photo exhibit “Seeing Eye-2” by Bill Crandall lies in the fact that the author shows us two series of photos taken during recent years in such dissimilar countries as Belarus and the United States. Actually, if you wish, you can find thousands of ways in which Belarusian and American lifestyles differ, because our countries have gone through absolutely different histories. However, Bill Crandall seems to follow another route. He tries to shift the focus of his photo investigation into everyday life from searching for overt differences to searching for a certain likeness. And that is why we are surprised to find out that some photos taken in two different countries begin to resemble each other. The humanistic approach to photography has no room for assumed enthusiasm for “unmasking”. The camera in the hands of a humanist photographer is a tool serving a sensitive heart rather than cold reason. First of all, each of Bill Crandall’s photos makes us feel the presence of the author himself looking into this or that side of everyday life. This is the difference between a pragmatic photo reportage and a subjective photo document, isn’t it?
Besides the informative and cultural values, Bill Crandall’s current exhibit is very important to us for another reason. His photos feature not only the images of the United States, a country with a pervasive visual culture, but also images of Belarus, where photography has a neglected role on the periphery of artistic life. We can say that Belarus’ photographic “face” has not been made known to the outside world yet. This fact has no simplistic explanation. But Bill Crandall proves by his works the idea that there are no “non-photogenic” countries, or cities without a photographic face – often a characterization of Minsk, which has been rebuilt so many times. As a matter of fact, Bill Crandall’s photographs enrich not only the American visual culture but also Belarusian visuality. Maybe in the future, Minsk and Belarus will be better known in the world, thanks in part to Bill Crandall’s photographs.
This exhibit at the Nova gallery may be seen as a kind of continuation of the international project “Seeing Eye” that began on a September day in 2001 that won’t be forgotten. Tragedies test the strength of creative and human relations. The fact that the artist has returned to the gallery with new ideas and works is a good sign. And we think this is a good sign not only for the gallery, but also for our countries – somewhat remote and at the same time somewhat close.
Uladzimir Parfianok Curator of the exhibition project, Nova Gallery artistic director.
Видящее око американского фотографа.
Белорусская деловая газета. 2003 г.
В минской галерее визуальных искусств «NOVA» Центральной публичной библиотеки им. Янки Купалы продолжает работу выставка американского фотографа Билла Крэндэлла (Bill Crandall). Не будет преувеличением сказать, что само название выставки «Видящее око-2» напрямую не раскрывает ее содержания, а скорее указывает нам на особую роль фотографа и в целом фотографической культуры в современном мире. Видеть – значит существовать, быть видимым – значит быть частью реальности.
Завсегдатаем выставок в галерее «NOVA» название новой выставки должно напомнить о событиях двухлетней давности, когда в галерее проходила презентация международного фотографического проекта «Видящее око» с участием Билла Крэндэлла и чешского фотографа Карела Цудлина. Именно на открытии той выставки Билл узнал о трагических событиях в Международном торговом центре в Нью-Йорке.
Белорусские друзья были первыми, кто морально поддержал американского фотографа в тяжелые минуты. Отзывчивость и дружелюбие простых белорусов, высказывавших слова сочувствия в самых различных ситуациях на улицах города, в метро, поразили американского фотографа. Он решил во что бы то ни стало приехать в нашу страну еще раз и, конечно же, привезти в Минск свою новую фотовыставку, в которой он хотел рассказать о повседневной жизни в Соединенных Штатах и о своих впечатлениях о жизни в Беларуси. В осуществлении этой идеи неоценимую помощь оказало Посольство США в Беларуси.
Интрига фотовыставки «Видящее око-2» заключается в том, что автор демонстрирует нам две серии фотографий, сделанных им в течение последних лет в таких, казалось бы, диаметрально противоположных странах, как Беларусь и Соединенные Штаты Америки. Действительно, при желании можно найти тысячи отличий жизненного уклада в Беларуси и США – слишком уж разные исторические пути пройдены нашими странами и народами. Но Билл Крэндэлл попытался сместить фокус своих фотографических исследований белорусской и американской повседневности с поиска различий на поиск некого подобия. И, к нашему изумлению, некоторые его снимки, сделанные в двух таких различных странах, кажутся нам в чем-то схожими…
Возможно, в этом подобии и заключается парадокс гуманистического подхода к фотографии, в котором нет места напускному пафосу «разоблачительства». Камера в руках фотографа-гуманиста – инструмент, подчиняемый скорее не холодному рассудку, а влюбленному сердцу… Фотограф-гуманист не ставит перед собой цели вскрыть чьи-то недостатки. Он не охотится за сенсационными событиями (чтобы потом торговать визуальной информацией о них). Он, оказавшись в той или иной жизненной ситуации, пытается ее прожить и зафиксировать свои впечатления о ней как реальный участник событий, а не как сторонний наблюдатель с фотоснайперской винтовкой в руках.
Такой субъективный подход к фотографированию реальности порождает и своеобразный продукт. Назвать такую фотографию репортажной или документальной можно лишь с оговоркой, поскольку личность самого фотографа здесь не уходит на второй план, а скорее наоборот, фотографирующий и его эмоциональное состояние становятся едва ли не основным стержнем фотографируемого сюжета. Такая фотография (назовем ее условно субъективной фотодокументалистикой) имеет свою давнюю традицию, к сожалению, не укоренившуюся на наших широтах. Она находит место не только в выставочных залах и фотоальбомах, но и прочно прописана в западных масс-медиа, замещая порой текстуальные сообщения. Такая фотография способна не столько подтверждать реальность зафиксированного камерой события и являться визуальным комментарием к тексту (кстати, именно эту функцию фотографии эксплуатируют белорусские масс-медиа), сколько являться причиной вашего собственного повествования…
Увы, наш зритель этаким «заграничным языкам» не обучен, о чем и спешит сообщить при всяком удобном и неудобном случае. Галерейная «Книга отзывов» лучше лакмуса выявляет этот прискорбный факт. Те, кто пришел на выставку в надежде на традиционную «встречу с прекрасным», безусловно, были разочарованы, не найдя на фотографиях ни умилительных закатов, ни ошеломляющих городских пейзажей, ни бурлящих страстей человеческих… Тихая, спокойная американская и белорусская повседневность, причем в положительном смысле этого слова. То, что случается с каждым из нас, в любой стране.
Фотографии Билла Крэндэлла кажутся предельно простыми. Однако это обманчивая простота. Попробуйте не просто скользить взглядом по плоскости фотоснимков, то есть отгадывать, что за событие запечатлено на той или другой фотографии и в какой из двух стран происходила фотосъемка. Попытайтесь погрузиться в фотографии «с головой» – и вам непременно откроются десятки новых неожиданных взаимосвязей, существующих между отдельными фрагментами каждого снимка, но до поры скрытых от нашего глаза.
Фотографическая выставка Билла Крэндэлла будет интересна пытливому зрителю не только как образец современной американской визуальной культуры высокой пробы. Дело в том, что кроме демонстрации образов Америки, страны победившей визуальной культуры, американский фотограф выполняет еще одну благородную миссию: своими работами он щедро пополняет копилку визуальных образов Беларуси, страны, где фотография задвинута на периферию культурно-политической жизни.
Не секрет, что фотография как мощный инструмент национальной самоидентификации в современной Беларуси совершенно не востребована (и выяснению причин этого можно было бы посвятить целую серию газетных публикаций). Фотографическое лицо столичного Минска, впрочем как и фотографическое лицо всей Беларуси, еще не проявлено, не выявлено до конца ни для внешнего, ни для внутреннего взгляда. Более того, существует мнение о его «нефотогеничности» – именно в этом часто упрекают многократно перестроенный Минск. Так вот, своими работами Билл Крэндэлл дает нам ясно понять, что нет ни городов, ни стран без своего фотографического обаяния. И Америка, и Беларусь на фотографиях Билла Крэндэлла обладают той магнетической притягательностью (каждая страна, безусловно, по-своему), которая и побуждает людей к открытию новых культур. И кто знает, скольким людям, благодаря стараниям фотографа-гуманиста Билла Крэндэлла, откроется другая Беларусь и другая Америка?