Владимир Парфенок.
Закончил БГУ в 1980 г. В творческой фотографии с середины1980х.
Работал инженером технологом, фотографом, редактором отдела художественной фотографии в журнале "Мастацтва".
С 1996 г. руководит галереей визуальных искусств NOVA.
Член Белорусского союза дизайнеров, член правления творческого союза "Фотоискусство".
В декабре исполняется десять лет галерее визуальных искусств «NOVA» Центральной библиотеки имени Янки Купалы г. Минска. За годы своего существования «NOVA» реализовала ряд интереснейших выставочных проектов, стала стартовой площадкой для многих начинающих белорусских фотографов, познакомила минчан с работами зарубежных мастеров, предъявила общественности уникальные фотографические свидетельства минувших эпох. Деятельность галереи стала своеобразным катализатором фотографической жизни Беларуси в целом.
И всё же, считает куратор галереи Владимир Парфенок, время бравурных маршей пока не наступило, и 10-летний юбилей предлагает использовать как повод для серьёзного разговора о проблемах белорусской фотографии.
Среди ярких, знаковых проектов, осуществлённых галереей «NOVA», её куратор прежде всего упоминает реализованную в 2000 году серию аналитических выставок «Аспекты современной белорусской фотографии». В неё вошли «Ландшафт тела – тело ландшафта», «Частная история коллектива», «Фотография “решающего момента”: белорусский вариант» (в основу последней выставки была положена идея французского фотографа Анри Картье-Брессона о «решающем моменте» в фотографии).
В рамках этого блока состоялась и выставка молодёжной фотографии «Фотография из машины», отразившая переживания молодых белорусских фотографов по поводу пришедших в Беларусь новых фототехнологий. Это было время, когда в нашу повседневность прочно вошла цветная фотография из минилабов, потеснив на время «ручную» чёрно-белую печать. Готовилась к интервенции и цифровая фотореволюция… Словом, всех волновал вопрос: каким образом новые технологии видоизменят фотографию? Как и положено молодёжному проекту, выставка получилась дерзкой, яркой, будоражащей воображение – словом, состоялась.
А потом… галерея «NOVA» чуть было не прекратила своё существование.
– Серия выставок «Аспекты современной белорусской фотографии» на тот момент была своеобразной «лебединой песней» нашей галереи. И мы всерьёз подумывали о сворачивании галерейного проекта, – рассказывает Владимир Парфенок. – 2001 год был кризисным. В наших рядах царило пессимистическое настроение. Пять лет для галереи, думали мы, – более чем достаточно. Проект, наверняка, себя исчерпал…
Причина проста: в Беларуси катастрофически мало качественного фотографического материала, достойного показа в галерее, сделавшей ставку на современную визуальную культуру.
– Создавая нашу галерею, мы втайне лелеяли мысль, что спровоцируем белорусских фотографов «выйти из подполья», заставим их достать из своих запасников предполагаемые многочисленные фотошедевры, – признаётся Владимир. – Я полагал, что мы не видим работ только потому, что у фотографов нет выставочной площадки, нет места, где их можно продемонстрировать. И как только такое место появится, то фотографический народ начнёт показывать свой творческий продукт. Но оказалось, что эти запасы очень быстро исчерпались. Прошло каких-то два-три года, и «в закромах» родины практически ничего нового, невиданного не осталось… Короче, пятилетку по выставкам мы выполнили за три года…
Однако закрывать проект, который хоть как-то оживлял замершую в 90-х гг. фотографическую жизнь в стране, было жаль. И тогда инициативная группа, в которую, кроме Владимира Парфенка, входили философы Дмитрий Король и Алесь Давыдчик, серьёзно задумалась о том, в каком направлении двигаться дальше. Снижать планку выставочных проектов не хотелось.
Поддерживать уровень удавалось отчасти благодаря сотрудничеству с зарубежными культурными организациями – Польским институтом, Институтом имени Гёте и другими, предоставлявшими выставки своих фотохудожников «напрокат». Благодаря сайту в интернете на галерею «NOVA» начали самостоятельно выходить зарубежные фотографы.
Хорошие выставочные проекты были, но, как правило, не на основе белорусской фотографии, хотя и с использованием «местного материала» – например, выставки документальной фотографии о Беларуси Билла Крэндэлла (США) и Карела Цудлина (Чехия). Особый интерес вызвал проект бельгийского фотографа Филиппа Эрбе, родившийся как итог его путешествий по постсоветскому пространству. Эта выставка получилась архаичной по форме и современной по содержанию: очень маленькие цветные контактные отпечатки, сопровождаемые авторскими текстами-рефлексиями. Это смотрелось очень необычно, тем более что фотограф приехал из страны, где дигитальная революция, по существу, должна была уже подчинить себе все сегменты фотографической жизни.
Первоначально выставочная политика галереи предполагала показ только выставок современной фотографии – на это намекает и само название «NOVA». Но позже спектр показываемых выставок в галерее был значительно расширен. Галерея решила внести свой вклад в популяризацию фотографического наследия Беларуси.
Выставки старой белорусской фотографии всегда были большой редкостью даже в специализированных исторических и краеведческих музеях. Но благодаря сотрудничеству с Национальной библиотекой Беларуси, Национальным музеем истории и культуры, Государственным архивом кинофотофонодокументов РБ, Центральной научной библиотекой им. Якуба Коласа НАН Беларуси в галерее удалось осуществить ряд выставочных проектов, вызвавших широкий общественный резонанс.
Последний выставочный проект такого рода – «Беларусь: Храмы і людзі».
– Для многих эта выставка оказалась откровением, – говорит Владимир Парфенок. – Благодаря цифровым технологиям, мы, готовя выставочные отпечатки, смогли увеличить отдельные фрагменты небольших по своим размерам оригиналов и как бы «вытащить» из небытия облики белорусов начала ХХ столетия.
В 2005 году галерея провела выставку любительской фотографии «Тот же ты, Минск, и не тот…». Идею проведения её подсказал интернет-проект «Минск старый и новый». Сайт построен на основе любительских фотографий минчанина, который, приобретя в середине 50-х годов прошлого столетия фотоаппарат ФЭД-2, самозабвенно занялся фотосъёмкой.
Этот человек в 50–60-е гг. снимал Минск «для себя», без всяких творческих амбиций. Мне показалось, что эти любительские кадры могут быть интересными и более широкому кругу людей. По известным причинам фотография того времени не фиксировала реальную повседневную жизнь. И все мы плохо представляем себе, какой же была «непридуманная» жизнь людей того времени – жизнь по другую сторону пропагандистских изданий. Молчаливые свидетельства реалий можно найти в любительских фотографиях, бережно хранимых в семейных фотоальбомах.
Век выставочных проектов, даже самых ярких, увы, очень короток: всего месяц-полтора. В идеале каждому выставочному проекту надо давать вторую, более долгую жизнь, издавая хотя бы небольшой иллюстрированный буклет. Об издании фотоальбомов говорить не приходится – у галереи, единственным спонсором которой на протяжении десяти лет является городская публичная библиотека, такой возможности нет.
Так что и всколыхнувшая любителей истории выставка «Беларусь: Храмы і людзі», и недавняя лирическая «Лошица» канули в Лету… Это ещё одна грустная нотка в материале о юбилее галереи «NOVA».
– Что касается современной белорусской фотографии, то, безусловно, фотографический процесс в Беларуси потихоньку набирает обороты, – констатирует Владимир Парфенок. – Цифровая революция в фотографии значительно упростила процесс создания кондиционного фотоизображения и создала иллюзию лёгкости фотографического ремесла, в частности, и фотографического творчества в целом. Сотни, если не тысячи молодых людей в последние годы пришли в фотографию, но по-настоящему творческой фотографии от этого не становится больше…
На мой взгляд, причиной столь неутешительного состояния дел является отсутствие системы обучения и передачи знаний от одного поколения белорусских фотографов другому. Разнообразные платные курсы фотографии, столь популярные в последние годы в нашей стране, – всего лишь небескорыстная попытка учить начинающих фотографов техническому общению с фотокамерой. Учат ли их там творческому пониманию фотографии и исторической перспективе?
Приходящие затем в «большую» фотографию неофиты, как правило, плохо знакомы с историей мировой и особенно белорусской фотографии. Они иногда даже и не подозревают, что на этом поле до них уже что-то происходило и принесло свои творческие плоды. Молодые фотографы из этих разрозненных и часто герметических фототусовок вынуждены вновь и вновь «изобретать велосипед», наивно считая себя первооткрывателями…
Влиять на создавшееся положение должны были бы такие авторитетные организации, как Белорусская Академия искусств и общественное объединение «Фотоискусство». Ведь без продуманной системы передачи знаний каждое последующее поколение фотографов практически обречено создавать «новую» фотографию в Беларуси каждое десятилетие.