Вечерний Минск. 13 декабря 2006 г. Владимир Парфенок.
В этом месяце отмечает своё 10-летие минская галерея визуальных искусств NOVA Центральной публичной библиотеки имени Я. Купалы. Среди многочисленных проектов этой галереи – коллективные и персональные выставки, которые познакомили горожан с творчеством как известных, так и забытых и начинающих фотографов. Были среди проектов аналитические, молодёжные, женские, историко-познавательные, «технологические» выставки, перформансы, творческие встречи…
На шестом году жизни показалось, что вот-вот иссякнут запасы произведений отечественного фотоискусства. Ведь NOVA поставила весьма высокую планку в отборе и демонстрации качественного материала. Да и финансирования – никакого. Но она всё же сумела пережить кризис и пойти дальше, наладив связи с отечественными музеями, архивами, библиотеками, с зарубежными организациями…
Благодаря этому галерея смогла обрести второе дыхание, выйти на новые, оригинальные по своим идеям проекты, порадовать ценителей фотоискусства и смежных видов творчества.
У нас в гостях – руководитель галереи NOVA, известный белорусский фотохудожник Владимир Парфенок.
– Владимир, как сегодня в обыденном сознании чаще всего воспринимается искусство фотографии? И как его следует понимать?
К сожалению, сейчас произошла подмена понятий – из-за цифрового бума. Начинающих фотографов учат работать за компьютером в «Фотошопе», а не делать фотографию руками. И порой забывают, что фотография – это, прежде всего, реплика реальности, слепок с неё. Фотограф призван контактировать с реальностью, а не додумывать или достраивать её. Есть виды творчества, в частности компьютерная графика, которые основаны на использовании фотоизображений. Но это не само фотоискусство. Фотография – это продукт контакта фотографа с видимой реальностью. «Фотошоп» и другие компьютерные программы должны помогать получить технически грамотный фотоснимок, а не сфабриковать его.
– Легко ли сегодня белорусскому фотохудожнику?
– Любому художнику выжить тяжело, и тем более тому, кто профессионально посвятил себя фотоискусству. В этой сфере у нас фактически нет рынка печатной продукции, который бы стимулировал развитие фотографии и поиск людей, владеющих новым визуальным языком. Есть лишь микроскопические проекты, которые решают проблемы отдельных людей.
– Где же выход?
– Нужна целевая программа в масштабах всей страны. И начинать следовало бы с системного обучения, которое позволило бы передавать новичкам знания, накопленные опытными фотохудожниками. Цифровая революция сделала доступной технику и технологию фотографии, создала иллюзию лёгкости фоторемесла. Не случайно в разных местах открылось множество платных курсов. Однако главный упор там делается, увы, лишь на правильном пользовании фотокамерой. Обучают ли там креативному, творческому пониманию этого рода искусства, культуре видения? Тому, как превратить кусочек динамической, изменчивой реальности в статичную двухмерную картину, рассказывающую про событие, очевидцем которого ты являлся. Тому, как найти, как определить хорошую фотографию, будь то чужая выставка или накопленный тобой багаж собственных снимков. Не говоря уже о богатейшей истории мировой фотографии… Чтобы серьёзно изучить её, понадобятся долгие месяцы, а то и годы.
Впрочем, стоит ли всему этому удивляться, если даже один известный белорусский профессор прилюдно заявил, что для него не существует музы фотографии. Тем более становится понятным прохладное отношение к этому виду искусства со стороны государства…
Молодые фотографы часто и не подозревают, что изобретённый ими «велосипед» – никакая не новинка, не откровение, что уже были подобные работы в сравнительно недавнем прошлом отечественного или зарубежного фотоискусства. И они никак не могут претендовать на лавры первооткрывателя…
– Чем же по образу мышления нынешний молодняк отличается от фотомастеров старшего поколения?
– Я бы сказал, что девизом для старейшин фотоискусства было «не жить по прописям». А многие нынешние неофиты стремятся лишь как можно скорее «стать дорогими фотографами», и их интересуют в основном глянцевые журналы и высокие гонорары.
– Подготовка кадров, наверное, не единственная брешь?
– Конечно. У нас нет системы потребления фотоизображений. Скажем, оставляет желать лучшего культура издания фотожурналов и альбомов фотографии. Как-то подвинулась в развитии фотография краеведческая, но это всего лишь один, притом не самый главный, сегмент всего того, что называется фотоискусством. Взять хотя бы портреты.
Любая высококультурная страна считает своим долгом иметь национальную портретную галерею, где, кроме живописных, были бы представлены и фотографические изображения выдающихся отечественных деятелей, а также типов людей. У нас же подобного собрания – пинакотеки – и в помине нет. Эту функцию мог бы взять на себя музей фотографии, но его, опять же, надо создать. Словом, стране нужны государственный фотомузей, государственная портретная галерея и государственная программа развития фотографии.
– На кого же в организации дела мы могли бы равняться?
– К примеру, на соседей-литовцев, у них в этой сфере богатые традиции. Обществу литовского фотоискусства принадлежит галерея, которая расположена в центральной части Вильнюса, на проспекте Гедиминаса. В минувшем октябре я немало почерпнул для себя на выставке, посвящённой фотографии и так называемой постфотографии – изображениям, полученным с помощью компьютерной техники. В минской галерее «Университет культуры» в минувшем месяце проходила подобная выставка – «Техноарт», схожая по идее с литовской. Но у нас, как я убедился, в целом был каменный век по сравнению с тем, что увидел в Вильнюсе. Вывод из всего этого один: у нас далеко не все понимают, какие ещё возможны формы современного техноёмкого визуального искусства, кроме «фотошоповского» снимка и флэш-анимации…
– И всё-таки, если в целом оценивать ситуацию в белорусском фотоискусстве?
– Могу сказать, что она небезнадёжна. Творческая фотография у нас понемногу набирает темп, хотя качество постепенно превратилось в количество. Тут рано говорить о некой «второй волне», но какая-то рябь появилась… Много надежд возлагается на общественное объединение «Фотоискусство», на Белорусскую академию искусств – они вполне могут повлиять на ход дел.